فلمیں اور فلم: وولگا ڈسپلے: روسی فلم سازی کی ایک مختصر تاریخ

وولگا ڈسپلے: روسی فلم سازی کی ایک مختصر تاریخ

فلمیں اور فلمیں۔

  • مشرقی یورپی فلم کی تاریخ
  • وولگا ڈسپلے: روسی فلم سازی کی ایک مختصر تاریخ
  • دیگر مشرقی یورپی سینما: چیکوسلواکیہ ، ہنگری ، پولینڈ۔
  • Avant-Garde ڈائریکٹرز اور تھیورسٹ یاد رکھیں۔
  • کچھ سوویت فلمیں دیکھنے کے قابل ہیں۔
  • دیگر مشرقی بلاک بسٹرز

ان ایجادات کی ٹرین کا حصہ نہیں جو فلم کی ایجاد کا باعث بنیں ، زیادہ تر وقت قلت کی حالت میں موجود ہے ، اس کی حکومت کی طرف سے مختلف لمحات میں فراخدلی سے مدد کی جاتی ہے ، روسی فلم سازی کی تاریخ کئی اہم معاملات میں امریکی کے بالکل برعکس فلم کی تاریخ یہاں کچھ تفصیلات ہیں۔



زار اور ستارے: پری سوویت فلم سازی۔

چونکہ روس اور دیگر مشرقی یورپی ممالک ابتدائی طور پر فلمی ٹیکنالوجی (کیمرے ، پروجیکٹر ، فلم اسٹاک) کے لیے مغربی یورپ اور امریکہ پر انحصار کرتے تھے ، اس لیے ان کی پہلی دو دہائیوں کی فلمیں تکنیکی یا جمالیاتی لحاظ سے ان کے مغربی ہم منصبوں کی فلموں کی طرح نہیں تھیں۔ . نمائش کنندگان نے دوسرے ممالک سے اچھی طرح سے تیار کردہ درآمدات پر بہت زیادہ انحصار کیا۔ پہلی جنگ عظیم سے پہلے دکھائی جانے والی 90 فیصد فلمیں درآمد کی گئیں۔ پہلی مقامی پروڈکشن کمپنی 1907 تک قائم نہیں ہوئی تھی۔ روس میں تین پروڈکشن کمپنیوں میں سے ایک غیر ملکی تھی۔

تاہم ، اکتوبر انقلاب کے وقت ، اگر ایک چھوٹی قومی فلم انڈسٹری ، دوسرے ممالک کے انداز کے بعد تیار کردہ مصنوعات تیار کرتی تھی تو ایک ترقی پزیر تھی۔ مثال کے طور پر ، پہلی فیچر روسی فلم ، سٹینکا رازین۔ (1908) نے فرانسیسی طرز کی نقل کی ، آرٹ فلم (آرٹ فلم) غیر ملکی اور ملکی فلم کے درمیان فرق اس حقیقت سے مزید الجھا ہوا تھا کہ روس کی ایک بڑی فلم کمپنی فرانسیسی پاتھ فریس کی ایک شاخ تھی۔

اگرچہ انڈسٹری چھوٹی تھی ، اس نے کچھ فلمی ستاروں ، خاص طور پر ڈائریکٹر یوگنی باؤر اور اداکاروں ولادیمیر میکسموف اور ویرا خولودنایا کو قائم کرنے میں کامیابی حاصل کی۔ یہاں تک کہ اس دور میں اور ابتدائی سوویت دور کے دوران فین میگزین بھی تھے۔

سوویت دور: پہلا پانچ سالہ منصوبہ

فلموفائل کی لغت۔

اگیتکی۔ وہ پروپیگنڈا فلمیں ہیں جو بالشویکوں نے اپنے انقلاب کی حمایت میں بنائی ہیں۔ وہ بولشویکوں کی جانب سے فلم کو بطور پروپیگنڈا آلہ استعمال کرنے میں دلچسپی رکھنے والے پہلے منظم انداز میں نمائندگی کرتے ہیں۔ فلمیں تقسیم کرنے ، اشتہار دینے ، پروموٹ کرنے اور پروجیکٹ کرنے کے لیے بولشویکوں کی طرف سے استعمال کی جانے والی ٹرینیں کہلاتی تھیں۔ agitki- ٹرینیں . لفظ agitki انگریزی اظہار 'agit-prop' سے متعلق ہے۔

کیا حالت نہیں ہے
ڈائریکٹر کا کٹ۔

روسی انقلاب تمام روسی فلمی صلاحیتوں کے لیے یکساں طور پر پرکشش نہیں تھا۔ اداکاروں ، ہدایت کاروں اور تکنیکی ماہرین کے ایک خروج نے نئے سوویت یونین کو اس کے کچھ بہترین ذہنوں سے نکال دیا۔ امریکہ آنے والے اداکاروں میں آئیون موزوخین ('کولیشوف اثر' مظاہرے میں اداکار) ، میخائل چیخوف (اینٹون کا بھتیجا) ، ماریہ اوسپینسکایا (اکیڈمی ایوارڈ نامزد ، بطور خانہ بدوش سب سے زیادہ یاد کیا جاتا ہے۔ بھیڑیا آدمی۔ [1941]) ، اور اینا سٹین (Goldwyn protg ، اور star of نانا [1934])۔ برلن اور پیرس بھی مہاجر فلم سازی کے مراکز تھے۔

ٹھیک ہے ، واقعی ایک آٹھ سالہ منصوبہ۔ روسی فلم کی تاریخ میں اعلیٰ مقام سوویت دور کے اوائل میں آتا ہے۔ تاہم ، اگرچہ سوویت فلم روسی انقلاب کے دوران پیدا ہوئی تھی ، لیکن اس کی شکل 1920 کی دہائی تک واضح نہیں تھی۔ تقریبا short 1920 سے 1925 کے درمیان چند مختصر سال جنگی جہاز پوٹیمکن۔ ) روسی میں ایک دم توڑنے والی تبدیلی دیکھی؟ اب سوویت؟ فلم سازی۔ یہ تیز رفتار ترقی مغرب سے نئی مارکسی حکومت کی سخت مخالفت کے وجود کے لیے زیادہ قابل ذکر ہے۔

بالشویک انقلاب کی کامیابی کی وجہ سے ، زارسٹ فلم انڈسٹری کی بہت سی شخصیات نے اپنے کھلونے پیک کیے اور دوسرے ممالک کے لیے روانہ ہو گئے ، نئی حکومت کو سامان اور مہارت کے لیے مشکلات کا سامنا کرنا پڑا۔ مزید یہ کہ مغربی ممالک نے روس پر ناکہ بندی کر دی ، اس لیے بہت کم نئے آلات ملک میں داخل ہو سکتے ہیں۔

پھر بھی ، درج ذیل واقعات تیزی سے رونما ہوئے: فلم انڈسٹری کو قومی شکل دی گئی۔ agitki انقلاب کے دوران اور اس کے بعد ، ندیزدا کروپسکایا (لینن کی بیوی) نے سنیما کمیٹی کی بنیاد رکھی۔ سنیما کمیٹی نے بہت مشہور ماسکو فلم اسکول قائم کیا۔ Lev Kuleshov نے 'Kuleshov Workshop' کی بنیاد رکھی اور 'Kuleshov Effect' دریافت کیا۔ Dziga Vertov نے اپنا 'Kino-Eye' نظریہ اور فلم سازی کا انداز قائم کیا ، ایک حقیقت پسندانہ جمالیاتی کو پروپیگنڈک مقصد کے ساتھ ملایا۔ روسی سوویت نے دیگر مشرقی بلاک سوویتوں کے ساتھ فلم کی تیاری کو مربوط کرنے کی کوشش کی۔ روسی مانٹیج تھیوری بیان ہونے لگی۔

سوویت دور کے آغاز میں ، اور آئزن سٹائن اور پڈوکن کے عروج کے لمحات سے پہلے ، سوویت فلم سازوں اور صنعت کے بیوروکریٹس نے نئے مارکسی نظریے کو نئے آرٹ فارم کے ساتھ مختلف طریقوں سے فٹ کرنے کی کوشش کی۔ دوسروں کے درمیان ، انہوں نے اس سے انکار کیا کہ یہ ایک آرٹ کی شکل ہے ، لیکن ان وجوہات کی بنا پر مغربی دانشور اشرافیہ نے فلم کو مسترد نہیں کیا۔ مثال کے طور پر سوویت 'تعمیراتی' ، فلم کو کم برا نہیں سمجھتے تھے ، بلکہ 'جائز' مرحلے کے تمام بورژوا اپریٹس کے بغیر ، دنیا کو پیش کرنے کا ایک بنیادی طور پر نیا طریقہ ، مثال کے طور پر۔ جمالیاتی اشرافیہ کے برعکس ، انہیں یہ حقیقت پسند آئی کہ فلموں نے عوام کو اپیل کی ، فلم میں روشن خیالی کا ایک طاقتور عضو۔

نیو یارک اسٹیٹ ایریا کوڈ

جیسا کہ ہم بحث کریں گے ' فلم ایڈیٹنگ۔ ، 'ماسکو فلم سکول (دنیا کا پہلا ایسا سکول) کا قیام فلم سازی کے لیے ایک واٹر شیڈ لمحہ تھا۔ چونکہ روس کی مغربی ناکہ بندی نے بہت زیادہ خام فلم اسٹاک کو ملک میں داخل ہونے سے روک دیا ، اور چونکہ اس طرح کا اسٹاک پروپیگنڈا فلموں کی شوٹنگ کے لیے استعمال کیا گیا تھا ، اس لیے طالب علم فلم سازوں نے وہی پرنٹس (ابیل گینس اور ڈی ڈبلیو گریفتھ کی فلموں کے) بار بار کاٹے اور دوبارہ پڑھے۔ ایک بار پھر ، مختلف بیانیہ عناصر اور جذباتی اثرات پر زور دینا ، اور یہاں تک کہ ایک ہی فلم اسٹاک کا استعمال کرتے ہوئے مختلف کہانیاں سنانا۔ تقریبا the شروع سے ہی ، سوویت فلم سازوں نے فلم بنانے میں ایڈیٹنگ کی اہمیت کو محسوس کیا۔ آہستہ آہستہ اس طرح کے تجربات سے مانٹیج کا خیال پیدا ہوا۔

سوویت دور: دوسرا پانچ سالہ منصوبہ

ایک بار پھر ، 1925 اور 1930 کے درمیان کے عرصے میں سوویت فلم میں بڑی تبدیلیاں دیکھنے میں آئیں ، لیکن اس بار مخالف سمت میں: تجرباتی ازم سے مطلق العنانیت تک۔ یہ عظیم روسی رسمی فلمی تجربے کے اعلی سال ہیں ، وہ سال جن کے دوران مشہور روسی فلمیں بنائی جاتی ہیں: آئزن سٹائن جنگی جہاز پوٹیمکن (برونینوسیٹس پوٹومکین۔ ، 1925) ، ہڑتال (سٹچکا۔ ، 1925) ، اور اکتوبر (اکتوبر ، 1928 ، کے نام سے بھی جانا جاتا ہے۔ دس دن جنہوں نے دنیا کو ہلا کر رکھ دیا۔ )؛ Pudovkin کی ماں (چٹائی ، 1926) ، سینٹ کا اختتام پیٹرز برگ (کونٹس سینکٹ پیٹربرگ۔ ، 1927) ، اور ایشیا پر طوفان (پوٹوموک چنگیز خانہ۔ ، 1928) الیگزینڈر دوزینکو کا۔ Zvenigora (1928) اور ہتھیار (1929)۔

تاہم ، یہ وہ سال بھی ہیں جن کے دوران سوویت صنعت نے رسمی تجربات سے ہٹنا شروع کیا۔ 1928 سے باضابطہ طور پر شروع ہونے والی ریاستی پالیسی میں تیزی سے یہ حکم دیا گیا کہ فلمیں بنائی جائیں تاکہ انہیں فوری طور پر عوام سمجھ سکیں۔ عام طور پر ، ریاست نے فلم سازی کی صنعت پر بڑھتا ہوا کنٹرول قائم کیا۔

مسیسپی اور الاباما کا نقشہ شہروں کے ساتھ۔
دوسرا ٹیک۔

سوویت فلم سازی کی یکسانیت کی مکمل مذمت کرنے سے پہلے یہ بات ذہن میں رکھیں کہ امریکی سٹائل کا نظام تقریبا the ایک ہی وقت میں اسی وجوہات کی بنا پر تیار ہوا۔ ایک معیاری اور نظریاتی طور پر قابل قبول اجتماعی اپیل؟ ایک لحاظ سے 1930 کی دہائی یکساں تھی۔ ہم سٹالنسٹ ٹریکٹر فلموں لینی رفینسٹاہل کی پین کو سماجی ہم آہنگی میں شامل کر سکتے ہیں ، وصیت کی فتح۔ (1934) ، بلکہ بسبی برکلے کی ہدایت کردہ کسی بھی ہالی وڈ فلم کے بارے میں جس میں خواتین ایک کورس لائن میں قدم قدم پر ڈانس کرتی ہیں۔

1920 کی دہائی کے آخر میں آواز کی آمد ، کم از کم عارضی طور پر ، رسمی ہدایت کاروں کے لیے ایک دھچکا تھا جو سامعین تک معنی پہنچانے کے بہترین بصری طریقوں پر بحث کر رہے تھے۔ ڈائیلاگ اور دیگر ساؤنڈ ٹریک ڈیوائسز زیادہ ٹھیک ٹھیک بصری خاص طور پر ایڈیٹنگ کے اشارے کی ضرورت کو کم کرتی دکھائی دیتی ہیں۔

سوویت دور: مطلق العنانیت

سٹالینسٹ 'ثقافتی انقلاب' کئی سالوں تک سادہ فلموں کے ساتھ باضابطہ تجربے کو مٹانے کا رجحان جاری رکھتا ہے جو عوام کے لیے قابل رسائی ہو۔ سٹالنسٹوں نے یہ تسلیم کیا کہ فلم پروپیگنڈے کا ایک طاقتور ذریعہ ہے۔ 1930 کی دہائی میں سوویتوں کے ذریعہ پروجیکٹر کی لازمی خریداری دیکھی گئی ، اور اس کے نتیجے میں پورے سوویت یونین میں فلمی حاضری میں اضافہ ہوا۔

1930 کی دہائی میں ، یہ رجحان جاری رہا جو 1934 میں بالآخر اور سرکاری طور پر کہا جائے گا۔ سوشلسٹ حقیقت پسندی سٹالنسٹ دور میں اختتام پذیر ، جسے طنزیہ طور پر 'ٹریکٹر فلمیں' کہا جاتا ہے ، بورژوازی کے ذریعہ نیک کارکن کے استحصال کے بارے میں یکطرفہ غیر متنوع فلمیں ، اور پرولتاریہ کی حتمی فتح۔ ان فلموں کو تیزی سے سنسر کیا گیا اور زیادہ سختی سے سکرپٹ کیا گیا۔

فلموفائل کی لغت۔

سوشلسٹ حقیقت پسندی نہ صرف فلم بلکہ تمام فنون شامل ہیں۔ انیسویں صدی کے ناول میں حقیقت پسندانہ جمالیات سے ماخوذ ، یہ حقیقت پسندانہ ترتیب اور نظریاتی طور پر درست پلاٹ اور پیغام کا امتزاج تھا جس میں پرولتاریہ ہیرو عوام کے دشمن پر بڑی مشکلات کے خلاف جیتتا ہے۔

فٹ بال کا میدان ایکڑ تک

1930 اور 1940 کی دہائی تک ، سوویت یونین بالآخر تکنیکی طور پر خود کفیل ہو گیا تھا ، جو اپنی فلم اور پروجیکشن کا سامان تیار کرنے کے قابل تھا۔ لیکن اس نے فلموں کو دیکھنے کے قابل بھی نہیں بنایا ، اور اس نے ان میں سے کم بنائی۔ 1930 کی دہائی میں بننے والی فلموں کی تعداد تقریبا one ایک چوتھائی تھی جو 1920 کی دہائی کے آخر میں تھی۔

1930 اور 1940 کی دہائی میں فلموں کے مضامین اس لمحے کے ریاستی پیغام کو قریب سے ظاہر کرتے ہیں: ایک لمحے میں اینٹی نازی ، اگلے ہی دِن انقلاب مخالف۔ سٹالن اور سٹالینسک ، پدر پرست شخصیات کو ہمیشہ لوگوں کے بہادر نجات دہندگان کے طور پر پیش کیا گیا۔ Dziga Vertov جیسے شاندار اور قائم فلم سازوں کو اب فلمیں بنانے کی اجازت نہیں تھی۔ اس کے بجائے ، سوویت فلمیں دل لگی کی طرف مائل ہوئیں ، ستم ظریفی یہ ہے کہ ان کے ماڈل کو 'زوال پذیر' ہالی وڈ فلم بنا۔

1953 میں سٹالن کی موت کے بعد ایک بیوروکریٹک آرام ہوا لیکن اگرچہ زیادہ سے زیادہ بہتر فلمیں بنائی گئیں لیکن روسی فلم نے 1920 کی دہائی میں کبھی بھی اپنا مقام حاصل نہیں کیا۔

مرحوم اور سوویت کے بعد فلم سازی۔

تاہم ، سٹالن کی موت نے سوویت یونین میں فنون کے بیوروکریٹک کنٹرول میں ایک 'پگھلاؤ' پیدا کیا۔ 60 کی دہائی کی نسل میں 1920 کی دہائی کے بعد سے ابھرنے والے عالمی شہرت یافتہ روسی فلم سازوں کا پہلا مجموعہ شامل ہوگا: مثال کے طور پر آندرے تارکوفسکی اور آندرے کونچالوفسکی۔

کی آمد کے ساتھ سوویت فلم سازی اور بھی کھل گئی۔ حجم اور perestroika 1980 اور 1990 کی دہائی کے آخر میں۔ اگرچہ تفریحی فلمیں بنتی رہیں ، لیکن وہاں پرانے سٹالنسٹ دنوں پر تنقید کرنے والی فلمیں بھی تھیں۔ کچھ رسمی تجربات یہاں تک کہ ریاست کی طرف سے چار یا پانچ دہائیوں کے لیے جلاوطن ہونے کے بعد واپس آ گئے۔

مارک ونوکور اور بروس ہولسنگر کی فلموں اور فلم 2001 کے مکمل احمق گائیڈ سے اقتباس۔ تمام حقوق محفوظ ہیں جن میں کسی بھی شکل میں مکمل یا جزوی طور پر پنروتپادن کا حق شامل ہے۔ کے ساتھ انتظام کے ذریعے استعمال کیا جاتا ہے۔ الفا کتب۔ ، پینگوئن گروپ (یو ایس اے) انکارپوریٹڈ کا رکن

پبلشر سے براہ راست ای بک بک آرڈر کرنے کے لیے ، پینگوئن یو ایس اے کی ویب سائٹ ملاحظہ کریں۔ آپ اس کتاب کو یہاں سے بھی خرید سکتے ہیں۔ Amazon.com .

شمالی امریکہ کیسا لگتا ہے؟